Erinevus segamise ja omandamise vahel

Teadke vahet enne, kui jõuate stuudiosse.

Segamine ja mastering on professionaalse rekordi loomise kaks baaskomponenti, mistõttu on hea segamine ja mastering job, kui soovite salvestada albumit, mille plaanite müüa . Võite kasutada ühte või mõlemat. Kui proovite ainult demo salvestada, võite võita ilma õpinguteta, kuid see võib sõltuda sellest, mida soovite demo abil saavutada. Mida parem see on, seda tõenäolisem see aitab teil saavutada oma eesmärki, seega võite investeerida mõlema tegemiseks vajaliku aja ja raha.

Segamine: mitme kihi ühendamine koos

Segamine tähendab mitme heliplaadi ühendamist, et luua üks viimane raja või muusikaline olemasoleva raja muutmine.

Te olete põhimõtteliselt kõike, mida salvestasite laulu segamisel. Teete asju nagu efektide langus, faderi seadistamine ja EQ jälgimine. Mõelge, kuidas segada, kui panete kokku puzzle. Sa ühendad oma salvestatud osad, veendumaks, et kõik kõik kokku hoitakse, ja siis lisate mõningaid viimistlusvahendeid.

Sa peaksid olema rahul sellega, kuidas laul kõlab, kui olete selle segamise lõpetanud. Sa peaksid olema kindel, et muusika pole midagi puudu. Paljude muusikute jaoks on segamine just see koht, kus toimub tõeline maagia. Just siis, kui kompositsioon pärineb, on märkide ja sõnade hodgepodge, mis muutuksid teile valmisjooneks.

Näpunäited optimaalseks segamiseks

Saate rentida segamisinseneri - midagi, mida võiksite kaaluda, kui teil on selleks eelarve ja pole oma kogemusi - või võite proovida oma laulu või albumit ise segada.

Kui olete albumi segamise, on teil mitu rada. Leidke sarnasused nende seas, seejärel korraldage need voolu jaoks. Määrake need järjekorras, milles te nendega tööd teete, järjestus, milles need albumil ilmuvad. Näiteks, kui üks teekond on südame-pingeline kivi, siis ei soovi see tingimata seda ballaadiga järgida, samuti ei sooviks te raideid korraldada ballaadiga, mis on vahetult rock laulule eelnenud.

Korraldage oma rajad, nii et seal on mõningane järjepidevus ja veenduge, et saate hõlpsalt identifitseerida igaüks, kui te töötate.

Samuti peate veenduma, et teie helitugevus kõikidel lugudel on sarnane, kui teete lugude kaudu teed. Selle saavutamiseks saate EQ-ga kokku suruda. See tõstab vaiksed kohad ja helistab valjemini. Liigutage radasid filtrite abil, et kõrvaldada liigsed või pealetungivad mürad ja helid.

Kõigil raidel peaks olema oma sagedus. Teie eesmärk on tagada, et iga hääl ja kõik instrumendid jätaks oma jäljendi. Võib olla kasulik kasutada bussi igaühel: üks kitarridele, üks häältele jne.

Ärge liigutage oma komposti. Eesmärk on saavutada väikse suhte kõikjal 2: 1 kuni 3: 1 dB võrra. Võite anda konkreetsele sõna või sõnadele mõnevõrra täiendava tõuke, kui mõne laulu sabaotsad kaovad.

Nüüd liigutage oma segu mono-stereosüsteemist igasse loole. Panning näeb sind sinna. Ja tee segu sinu omaks. Pange temale pitser. See võib sisaldada pluginate või muude väiksemate efektide lisamist. Teie jaoks on see, mida soovite albumiga saavutada, ja vaatajaskond, kellega soovite jõuda.

Mastering: üldise heli optimeerimine

Mõelge sellele, kuidas saate oma muusikale sädemeid ja sära lisada.

Mõiste viitab iga üksiku raja optimeerimise protsessile, pakkudes kompaktsust, võrdsustades, muutes stereo lisaseadmeid või reguleerides reverberatsiooni (echo) efekti.

Kui põhimõtteliselt peate oma albumi kaptenit, veendute, et see laul ei heitga kõlarit, samal ajal kui teine ​​laul on vaevu kuuldav. Segamisprotsess laieneb sellele, kuid mastering võtab laiema vaate. Sa segaduse ajal keskenduvad iga üksiku raja jaoks rohkem.

Mastering keskendub iga rööbastee eripärastele omadustele silma ja kõrva poole nende progresseerumise suunas. See võtab kõik rajad tervikuna. Sa tahad, et laulude tasemed oleksid sarnased kogu ulatuses ja teie salvestisest oleks üldine ühtekuuluvus. Sa tahad voolu algusest lõpuni.

Peale iga laulu mahu ilmsete erinevuste korrigeerimise, on õppimine äärmiselt subjektiivne protsess.

Mõnedel juhtudel usuvad muusikud, et teil on kuldne puutetundlikkus või kui te ei oska õppida.

Kuigi mõned programmid aitavad teil salvestada ennast ise, on professionaalse tasu maksmine hea investeering, kui kavatsete avalikustada oma salvestisi.

Millal valida segamine või mastering

Kui kavatsete oma demo jaoks oma salvestust kasutada , ei ole mastering absoluutselt vajalik. See nõuab palju intensiivsemaid teadmisi ja kogemusi kui segamine, seega võib see olla kulukas, kui professionaal seda teeb.

Seevastu segamine on midagi, mida peaksite alati tegema, olenemata sellest, millises loo või albumi vabastamise etapis võite olla. Teil ei ole vaja töötajaid palgata ja teil ei pea olema professionaalne , kuid peaksite vähemalt proovima iga oma laulu korralikult segada.

Erinevalt omandamisest võite kodus segada. See nõuab tava ja aega, kuid pühendumusega võite töö teha.